Možná jste už předtím slyšeli termín "animácký", nebo možná právě teď ho slyšíte poprvé. Animativní nástroj je předprodukční nástroj používaný jak ve filmu, tak i v animaci, ačkoli je v animačním prostředí více označován animací . Předtím jsme mluvili o tom, co je scénář , a jeden krok za tím nás přivádí k tomu, co je animátem.
Takže scénář je série obrazů navržených tak, aby ukazovaly směr i vizuální reprezentaci vizuální scény každé scény. Animátem jsou tyto jednotlivé snímky a jejich uvedení do souboru filmu a přidání zvuku. Příklad, který jsem dal ve svém článkovém článku z The Lion King srovnání scénáře a poslední animace, je také příkladem animace. Oni si vzali ještě obrazy scénáře a vyprchali je a změnili je do filmu.
Příklady animace
Zde je další příklad animace, které jsou některé výňatky z různých epizod dobrodružství. V tomto příkladu můžete vidět, že přidávají zvuk pro celý dialog pro scény, které se proměňují v animátiku.
Často nebudou dělat zvukové efekty nebo hudbu, ale ve studiích bude obsahovat, že pokud je to opravdu důležité zvuky, jako písknutí asi 5 minut v tomto animačním klipu Adventure Time.
Také si všimnete, že v animatice nejsou vůbec synchronizovány rty. Zapamatujte si, že animace je drsný kus předprodukce, takže se lidé často snaží, aby příliš dlouho netrávili.
Otočení scénáře do animace
Takže, jaký má prospěch, že se vynese scénář a přemění ho do animace? Přemýšlíme o tom, že to děláme animativními, odstraňuje spoustu vysvětlení, které musíme udělat pod deskou storyboardu nebo někým, kdo je prezentuje. Animativní mluví mnohem víc pro sebe, protože se pohybuje a má dialog.
Je také mnohem jasnějším znázorněním toho, jak bude vypadat hotový výrobek. Při práci v animaci se často setkáte s tím, že se díváte na lidi, kteří nejsou obeznámeni s uměním, takže si mohou těžko představit dokončený projekt z drsné práce.
Animace je mnohem blíže k hotovému produktu, takže je pro lidi snadnější představit si, jak to bude vypadat. Když se díváte animativní dobrodružný čas, můžete si představit, co znáte postavy, které vypadají v scénách, kde se kreslí jako náčrtky, je to kratší skok pro představivost.
Výhoda animace
Největší výhodou animace je, že pomáhá definovat načasování. Jako divák scénáře můžete určit, jak dlouho je každá scéna podle toho, jak dlouho se podíváte na jeden snímek. Pokud se dívám na první snímek na půl hodiny z nějakého zvláštního důvodu, znamená to, že první výstřel je půl hodiny dlouhý ve své interpretaci scénáře.
Animace vám umožňuje přesně komunikovat, jak dlouho má každý výstřik a časování celého snímku. Opravdu se dostanete na čas, kdy dojde k nějaké akci, když se může stát kamera, nebo když k němu dojde nějaký dialog.
Animace je užitečná při práci se skupinou
Takže když se dostane animátorovi , vědí přesně, co má kreslit a kreslit ze scénáře, ale také přesně, jak dlouho to bude trvat díky animaci. Podobně jako storyboards, jsou velmi užitečné, když pracujete ve skupině spíše než sami.
Když pracuji sama, nedám na něco něco animativní, protože už je to všechno v mé hlavě, ale znám lidi, kteří dělají, protože se jim to líbí a pomáhá jim řídit jejich pracovní postup. Musíte zkusit oběma způsoby a zjistit, který z nich s vámi lépe funguje!
Takže v souhrnu animativní je scénář, který se změnil na film, s nímž byly přidány klíčové zvukové efekty, hudba nebo dialog. Animátem je přesně známo, jak dlouho bude trvat každý snímek a akce tím, že načasuje vyprávění scénáře, které bude reprezentativní pro poslední animaci.